Suite et fin du cycle Electrochoc consacré aux musiques actuelles amplifiées (rock, pop, électro) et à la chanson, animé par les ZicZacs  (étudiants du Conservatoire, section Musiques actuelles) et organisé par la Médiathèque de Vaise.

Depuis 2003, le conservatoire de Lyon a ouvert ses portes aux musiques actuelles amplifiées (rock, pop, électro) et à la chanson. Loin des schémas traditionnels de l’enseignement de la musique, la formation met l’accent sur la créativité, le groove, la musicalité, la scène, le travail du groupe, et le désir de professionnalisation du projet artistique. Une démarche à découvrir en live dans l’auditorium de la médiathèque, avec :  

Hot Dog Carabine

HDC émerge en 2011 sous la forme d »un trio, sur la base d’un projet collectif, une sorte de laboratoire de création via des sessions d’enregistrement dans les esthétiques post-rock, surf et noise.

Le groupe effectue en 2012 une série de concerts lyonnais (Ninkasi Gerland, La Triperie, La casa Musicale) et intègre la formation ZicZac (Musiques actuelles) du Conservatoire de Lyon, qui lui permet d’alimenter son travail de recherches et de rencontres. 

Leur soundcloud. 

Captain Scout & the Fabulous Chap (math rock noise)

Captain Scout & the Fabulous Chap, deux âmes expatriées en Irlande, se sont rencontrés dans un pub mal famé de Belfast. Leur passion commune pour la musique fait naître un projet plein de sueur et de folie : un combo basse batterie qu’ils veulent intense et démoniaque. Un laboratoire musical prêt à exploser à chaque instant avec pour ingrédient du math rock, de la salsa et de la noise. Ils décortiquent les temps, mettent à mal les mesures, torturent les métriques pour le bonheur de leurs amis imaginaires, plongés dans des patterns psychédéliques et une belle violence sonique.

Leur bandcamp.

Médiathèque de Vaise, Jeudi 16 mai 2013, 18h30, entrée libre.

Il y a un peu plus d’un an, l’association des joyeux anar-activistes de Grrrnd Zero était contrainte de mettre la clé sous la porte. Aujourd’hui, alors que ces mêmes gens étaient parvenus, en mode D.I.Y. total et en prenant sur leur temps de chômage, à remettre sur pied un nouveau lieu dédié aux musiques-actuelles-qui-ne-passent-pas-dans-Taratata, voilà qu’un sort identique les attend samedi, jour de leur dernier concert au 40, rue pré Gaudry avant expulsion définitive.

On a pu entendre tout et son contraire à leur propos : « Ils l’ont bien cherché » est une phrase qui revient souvent. Il y a peut-être du vrai là-dedans, allez savoir ; pourtant, des quelques échanges que j’ai pu avoir avec certains d’entre eux, Grrrnd Zero a surtout cherché à ne pas se satisfaire des solutions au rabais que la ville de Lyon leur proposait, entre deux ponts d’or faits à de grosses manifestations clinquantes à la Nuits Sonores.

Certes, Grrrnd Zero ne pèse plus aussi lourd qu’il y a quelques années, quand l’asso pouvait accueillir à prix d’ami de gros groupes indie comme Animal Collective ou Deerhunter. Mais des gens qui ont encore foi en Grrrnd Zero, il faut croire qu’il en reste une bonne poignée, au vu de la liste des convives de cette ultime soirée : Taulard, Sathönay, Agathe Max, La Course à la Mort, Gammy Bird, Alligator, Bronzy Mc Dada, Trotski Nautique, Placard, Ludivine Cypher, Spermicide, Chevignon, Mur, Frustros, Plein Soleil, Insultor, Jean Koko, Sheik Anorak…

Ce dernier concert pas-à-l’heure démarrera à 16h, pour finir Dieu sait quand (et encore même pas sûr qu’Il le sache !). Gageons qu’il marquera le début de quelque chose, plutôt que la fin de ce collectif fondamental pour la vie culturelle lyonnaise.

http://www.grrrndzero.org

 Guitariste, compositeur, Nicolas Guay est issu de la filière classique (élève de Chantal Cuenot, Javier Quevedo, et Alberto Ponce). Il a donné des récitals en France, Belgique, Espagne et Grande Bretagne, où il a enregistré pour la BBC dans le cadre du West Wilts Festival. Sa première opportunité de musicien de studio lui est donnée par le film Roselyne et les lions de Jean-Jacques Beinex, sur une musique de Rheinardt Wagner.

Attiré par les contrastes, les différents styles musicaux (grand fan de Led Zeppelin, Paco de Lucia, Stravinsky, Vicente Asencio…), la chaleur des instruments acoustiques, il aborde la composition en autodidacte. L’album Heaven way, enregistré en 2002 avec son groupe Nema sur le label Juste Une Trace concrétise le fruit de cinq années de travail tant en écriture qu’en guitare.

En janvier 2005, il se produit avec Nema pour Les rendez-vous du jazz (DVD réalisé par Gilles Giorgi – YN Productions pour Cités-télévision – Lyon). La même année il s’inscrit au concours international des Nuits de la Guitare de Lausanne, concours réservé aux guitaristes  compositeurs « non classiques ». Avec sa sonate Campanas de la Esperanza, il obtient le 2e Prix (interprétation et composition).

Sur les conseils de Franck Girard, contrebassiste de Nema, il fait appel à Vincent Dacosta, compositeur électro acousticien et au percussionniste Ismaïl Mesbahi… Avec ce programme il se produit au Festival International de guitare en Tricastin en avril 2007, festival Guitar’essonne, Les automnales de Ballainvilliers…

L’artiste a deux CDs à son actif : l’un avec son groupe Nema, Heaven way, et un en solo, Campanas de la Esperanza.  ainsi  qu’ une démo de son nouveau projet collectif, Landy, mélangeant jazz, pop ou world.

Le CD Campanas de la Esperanza incluant la sonate Campanas de la Esperanza, Océanic visions, prologue et toccata, la Cancion de Lausanne, Hommenaje a Manuel de Falla…(uniquement des compositions originales) est sorti sur le label Adélie prod début septembre 2009.

Nicolas compose également pour la danse, commande de la ville de Bron et pour l’audiovisuel, film documentaire Creuse moi une pirogue réalisé par Rob Hope et produit par YN productions (sortie mi-novembre 2011). Actuellement il travaille à la réalisation de son projet avec orchestre (le concerto d’Aranjuez/création de son concerto).

Nicolas Gay nous fera le plaisir de jouer en show case à la BM de Lyon part Dieu le samedi 20 avril à 15h30 (kiosque du hall).

Le site de Nicolas Gay et son myspace

Pas facile de s’imposer dans le milieu du rap lyonnais, éclaté et sans structure fédératrice. Qui plus est pour une fille. Mais Ana Dess a plus d’une corde à son arc. Son rap lorgne vers la chanson, avec des arrangements entre pop et R’n’B.

Il y a un an déjà, sortait « Réflexions », le deuxième album de cette jeune et talentueuse artiste lyonnaise. Contrairement à son premier disque, paru en 2008 et pour lequel Ana était seule sur scène, elle est maintenant accompagnée de trois musiciens. La partie musicale de ses chansons s’en trouve donc enrichie et permet de mettre d’avantage en valeur des textes ciselés et touchants. Grâce à une belle rencontre, Ana a pu offrir un magnifique écrin vidéo à son 1^er single intitulé « Elle Demeure » :

A l’image de Fabio Viscogliosi, qui faisait l’objet d’un article sur Amply récemment, Ana Dess est une artiste polymorphe se réalisant dans plusieurs domaines : la musique bien sûr, mais aussi le dessin, l’écriture… L’image et le son en quelque sorte : Illustratrice elle est aussi.

Vous pouvez découvrir tous ses talents sur son blog ou sur son site.

Ana Dess passera en concert à la Bibliothèque de la Guillotière  le vendredi 15 février à 18h.

Le club de jazz croix-roussien La Clef de Voûte inaugure un cycle de concerts classiques, « Les dimanches du classique », au rythme d’un par trimestre, le dimanche en fin d’après-midi (quelle bonne idée pour finir le week end !).

J’y ai applaudi dernièrement l’exceptionnel Mikhaïl Yurkov, pianiste biélorusse qui vit à Lyon  depuis quelques années (et que nous pouvons donc nous féliciter d’accueillir parmi les musiciens lyonnais, désormais).

Dans cette micro-salle, le piano à queue emplit toute la scène, et le public est tellement proche qu’il peut quasiment toucher le clavier.

Yurkov y a proposé un programme russe et slave. J’ai vu ce soir-là un  artiste brûlant, complètement transporté par la musique, parfois tendre ou violent, visiblement à l’étroit (habitué à de plus grandes salles), et un piano qui tremblait sous ses assauts. Il a déployé toute son énergie, son jeu puissant, dans ces œuvres romantiques qui exigent une extrême virtuosité : Chopin (Ballade n°1), Tchaïkovsky (Dumka), Listz (une Mephisto-valse tourmentée), et beaucoup de Rachmaninov (des préludes, le Momente musicale Op. 16 n°4), dont il explore le répertoire depuis ses débuts.

Il lui a d’ailleurs consacré un CD, « Rachmaninov ou la pudeur romantique », salué par la critique, notamment par la revue Diapason qui lui a décerné 4 diapasons. Un extrait à écouter ici. 

Saxophoniste de jazz lyonnais, actif depuis plus de 15 ans sur la scène régionale et nationale, Lionel Martin  a goûté à toutes les configurations jazzistiques : solo, duo, trio… sextet et j’en passe.

Il commence son métier de musicien par l’enseignement (cours individuels/dirige des ateliers) en 1994 dans différentes écoles de la région lyonnaise. En 1997 il abandonne l’enseignement pour se consacrer pleinement à la musique.

D’abord il participe à l’expérience Free Sons Sextet avec entre autre le saxophoniste Antoine Bost et le flûtiste Jérémie Mignotte. Ils enregistreront un album éponyme en 1997, puis un live à Getxo (pays basque).

Mais c’est la formule du trio qui va attirer Lionel Martin tout au long de la décennie suivante. Avec son propre trio d’abord, il enregistre l’album « scènes de méninges » en 2001. Composé de Sébastien François (contrebasse) et Sébastien Mourant (batterie) le trio met en relief toute l’ampleur des compositions du poly saxophoniste (il joue aussi bien du sax soprano, ténor que baryton).

Aussi à l’aise dans la musique improvisée qu’avec des compositions plus écrites, Lionel Martin culmine avec un autre trio le Trio Résistances pendant 10 ans. Formé par le batteur Bruno Tocanne avec Benoît Keller à la contrebasse, le Trio Résistances enregistrera trois albums : « Résistances » (2001), « Global songs » (2004) et « Etats d’urgence » (2006).

 Un troisième trio est créé en 2009 avec Thibaut Martin (batterie) et Fred Meyer (guitare). M’Sphères trio se rapproche des contrées du jazz-rock.

Pour être complet, il faudrait citer aussi ces collaborations avec le slameur Lee Harvey Asphalte ou le batteur Ramon Perez, sa participation à l’aventure Abigoba (sur l’album Astrophysical émotions) ou sa performance « Sur un arbre perché » au festival de Rive de Gier en 2006. Et de s’apercevoir que Lionel Martin n’a cessé d’être un activiste forcené du jazz.

Aujourd’hui Lionel Martin ne fléchit pas d’une anche, puisqu’il est depuis trois ans l’infatigable saxophoniste du groupe d’ethio jazz Ukandanz avec lequel il parcourt le monde. Parallèlement il s’exécute en duo avec l’accordéoniste lyonnais Jean François Baëz  dans un duo pour le moins original.

 
Lionel Martin nous fera l’honneur d’être en concert le samedi 22 décembre à 15h30 au kiosque de la Bibliothèque de la Part Dieu.

Relais et actrice de l’effervescence musicale lyonnaise (notamment à travers la constitution d’un fonds local de conservation), la Bibliothèque de Lyon invite, chaque mois, un artiste ou un groupe lyonnais à venir se produire dans ses murs.

Premier invité, Jesus is my Girlfriend (Johanna Serville et Armand Féret) est un duo partagé entre Lyon et Avignon. Les compositions du groupe sont sobres et minimales, tout en étant profondément romantiques. Mais c’est toujours de rock dont il s’agit, celui qui fait taper du pied et secouer les cheveux. Johanna Serville (chant, guitare), digne héritière de ces femmes à guitares que sont Patti Smith, PJ Harvey ou Shannon Wright, viendra présenter en solo les chansons de leur 1er album Storm, témoignage d’un univers contrasté, paradoxe furieux, touchant, d’une poésie parfois abrupte.

Dans la presse et sur le net :
« sexy, sexuel et brut de décoffrage » (Tsugi) ;
« une dose nécessaire de limaille de fer qui rend les morceaux brûlants, même quand ils sont déguisés en ballades. » (Tsugi) ;
« C’est un album tout en paradoxe, tout en poésie brutale » (desinvolt.fr)

Le site du groupe.

Concert à la Bibliothèque Municipale de Lyon, le samedi 27 octobre à 15h30 au kiosque de la Part Dieu.